藝術教育推動演藝之都

    港澳兩地不約而同提出要打造“演藝之都”，以此作為文化之城的重要舉措，意願良好。其實，在我們周邊的城市，廣州、深圳，還有遠一點的武漢、蘇州、杭州，以及本來就已經是演藝事業熱鬧非凡的內地龍頭北京、上海，都各自對文化藝術投入巨大。以音樂來講，已經達到近八十支職業的交響樂團，加上硬件設施配備，約一百五十座達到國際標準的大劇院、音樂廳，“演藝之都”、 “文化之城”遠遠超越了對“金融中心”、“體育之城”的追求。

    “演藝之都”除了硬件外，軟件的配合更是不可或缺。譬如有各級來自不同階層和不同家庭的職業和業餘藝團，有足夠的具一定素質的觀眾，有足夠專業水平的場地管理資源等。當然，政府帶頭有足夠的誠意支持和發展演藝事業更是不在話下，尤其是三大頂尖項目：歌劇、芭蕾舞和交響樂團，需要足夠的資金和相應的政策。在這些因素中，必須有一個前提，就是對藝術教育要非常重視，這是培養本地藝術家和有素質觀眾的重中之重。

    在藝術範疇內，主流的舞台藝術毫無疑問包括歌劇和芭蕾舞、交響樂的古典音樂和民族音樂和舞蹈，能夠在主流藝術方面打好基礎、得到正常發展，其他譬如流行音樂和音樂劇等也可以高質素發展。因此，儘管古典音樂的學習、培養需要較長時間，但這是優質藝術發展中必需的基礎。今天筆者談的似乎有點嚴肅，但實在為澳門藝術教育的落後着急。

    要打造真正的“演藝之都”，不能只是建立在口頭上，也不應該光是與博彩業的投入捆綁作為唯一出路，政府與社會都應該對開展藝術教育有足夠承擔，視之為社會文明進步的頭等大事。澳門的明天，就看我們今天如何培養自己的下一代了。

    □清    風