文化旅遊慢慢遊（下）

    尼修斯

    前文介紹了以渡輪串連島嶼的“跳島”式漫遊藝術節慶：日本的瀨戶內國際藝術祭及香港的西貢海藝術節，它們以大型裝置藝術結合在地文化，吸引遊人帶着悠閒的旅行心情與藝術接觸，是文化旅遊的一大典範。可惜在澳門“要賭”比跳島容易，雖然鄰近海域不是沒有小島，但如果聯合珠海和橫琴一起搞，要兼顧過關再加陸路水路，趕來撲去，難言悠閒。跳島不成，跳區可以嗎？澳門過往有七個堂區，以澳門天主教教堂的堂區去命名，文化歷史味道滿滿。不過由於城市發展，澳門重新劃成了十八區，每個區的名字十分好記：北區一、北區二、東區一、氹仔北區一……等等，數字化的名字，在規劃時較方便，但在文化角度去看，便少了獨有的歷史味道。如以原有的七區名稱，策展出一個跳區的藝術節慶，似乎也具吸引力，不過要“跳”是有交通工具的，的士難等，巴士常滿，運作起來實屬難事。

    文化旅遊與悠閒兩字掛鈎，但澳門面積細小，面對大量湧入的遊客，也面對如京都、威尼斯等旅遊熱點的兩難，又要生意好，又要遊人不爆煲。澳門實體面積不會突然變大，但如果“跳”的空間是真實與想像並存呢？這令我想起近年曾在澳門發生的兩個藝術項目：《冒險の書    窗林澳門》及《咖哩骨遊記2024 · 自助遊》。

    日本藝術團隊偶然空耸在澳門考察了半年，寫成了《冒險の書    窗林澳門》，藝術家藤原力與住吉山実里策劃了四條路線，以中、日、英三語出版，它以閒適漫步為核心，參與者化身探險家，透過書中線索，穿梭澳門的街巷陌路，挖掘隱藏的歷史與文化記憶。四條路線分為不同難度，分別以塔石廣場、大三巴牌坊、媽閣廟、白鴿巢公園為起點。書中結合鴉片戰爭、日本基督徒流亡澳門等歷史事件，讓參與者在實地探索中更為投入。例如，參與者可能在大三巴牌坊附近被離魂者附身，追蹤澳葡時期的幽靈記憶。“離魂者”既是線索，也是參與者的化身，象徵澳門被遺忘的邊緣人物（如難民、勞工、衝突中的無名者）。參與者需透過觀察周遭環境，拼湊這些失落的記憶。這項目強調獨自一人探索，以強化參與者與環境的私密互動，感受環境劇場的沉浸感。它有別於傳統旅遊指南，將城市轉化為“一人劇場”，參與者透過書的指引，在現實場景中“演出”歷史片段。對遊客而言，該項目避開世遺打卡的常規路徑，轉向隱秘角落；對澳門居民而言，則可能重新發現熟悉街區的陌生維度。《窗林澳門》透過“遊戲化”探索，將澳門轉化為一座可閱讀的城市。正如策展人藤原力所述：“這是一場沒有觀眾的表演，每位探險家既是演員，也是編劇。”

    《冒險の書    窗林澳門》以書本導航，《咖哩骨遊記2024 · 自助遊》則以聲音展開一場虛實交織的城市漫遊。它採用“耳機劇場”形式，觀眾需下載專屬App，跟隨GPS觸發的音頻指引，選擇外港或舊城的路線漫步。沿途虛構的景點，如矮人國古炮台、Selfie天橋與真實街景交融，讓參與者以想像力構建一座疑幻疑真的城。編導莫兆忠形容這是“偽旅行、偽歷史、真遊記”，旨在喚醒人們重新發現行走城市的意義。城市如劇場，他透過奇幻寓言，引導觀眾反思觀光與旅行的差異——前者按既定路線打卡，後者則是自我探索的過程。這場漫遊不僅是藝術體驗，更是邀請人們打破慣性，以好奇心重新認識腳下的土地。

    對比文化旅遊在澳門漸變成大型演唱會的同義詞之時，這些藝術項目充滿創意，發掘不同的媒介和實體結合，形式現代化，激發參加者的想像力，對空間的要求有極大的彈性，可成為澳門小城發展文旅的好方向。