為時尚添上一抹異彩

    揭開時尚文化的表象，背後除了跟經濟能力和社會階級掛鈎，還涉及攝影師的美學修養和觸覺，由此觀之，二十世紀時尚攝影名家阿道夫 · 德 · 邁亞，無疑得天獨厚。在時尚攝影領域上，他勇創先河，透過相中主角的個人特質，配合為他們度身訂造的服飾、精心設計的造型，巧妙地為時尚品牌注入雌雄莫辨的藝術元素，大開一代風氣之先。

    回顧德 · 邁亞的攝影作品，其超越時代的前衛作風，對當時的英美藝術界而言，無疑耳目一新。他官仔骨骨，舉止優雅，時而喜愛引人注目。一次，德 · 

    邁亞將頭髮染成藍色，連自己汽車的顏色也要跟着配襯，“姿整”程度可見一斑。對於攝影，德 · 邁亞當初不過是玩票性質，後來他接觸到當時在歐洲盛極一時的畫意攝影，從此用心鑽研，逐漸建立一套自己的攝影風格。在二十世紀著名英國攝影家、兩屆奧斯卡最佳服裝設計得主塞西爾 · 比頓(Cecil Beaton)眼中，德 · 邁亞是“攝影界的德彪西”。在古典音樂世界中，德彪西是革新精神的象徵，他以創新的和聲、旋律與節奏，創造出充滿詩意、神秘空幻、朦朧飄逸的意境，對歐美各國的音樂產生了深遠的影響。在肖像攝影領域，德 · 邁亞的光影變奏，同樣有異曲同工之美：巧妙運用自然光，焦點相對柔和，從而營造出一種夢幻迷離的視覺效果，務求將相中人的美感發揮到極致，是這位畫意攝影大師的獨門秘方。

    一九一四年，第一次世界大戰爆發，德 · 邁亞迅即逃往美國，當地的《時尚》雜誌，對其獨一無二的攝影風格甚為欣賞，邀請他出任該雜誌史上首位時尚攝影師。德 · 邁亞成功透過攝影作媒介，將藝術和商業融合，有歷史學者甚至認為，他大膽破格的作風，定義了早期時尚攝影的藝術及文化意涵。不少社會名流和電影明星，皆慕德 · 邁亞之大名而來，當中包括英國貴族奧托琳 · 莫雷爾夫人(Lady Ottoline Morrell)、喜劇泰斗差利 · 卓別靈、美國百老匯明星瑪麗蓮 · 米勒(Marilyn Miller)等等。在芸芸眾星之中，尤其以波蘭裔俄羅斯舞蹈家瓦斯拉夫 · 尼金斯基(Vaslav Nijinsky)、非裔法國藝人約瑟芬 · 貝克(Josephine Baker)和英國模特兒多洛雷斯(Dolores)最讓人印象深刻。

    在德 · 邁亞出現之前，時尚雜誌上刊登的相片，幾乎清一色描繪上流社會的日常生活，內容不外乎是打扮雍容華貴的女士，出席各式晚宴派對；男士們則必然出現在網球場上互相較量、或策騎駿馬展現雄姿。對時尚有另類想法的德 · 邁亞，對這種男女刻板形象卻不以為然。一九一二年，德 · 邁亞為尼金斯基的芭蕾舞作品《牧神的午後》拍攝一系列精彩的舞蹈相片，成為他早期的代表作，從中可見其非主流的藝術品味。在《時尚》雜誌年代，德 · 邁亞和多洛雷斯合作無間，以自己一套雌雄同體的性别美學，細膩捕捉這位名模的雙性美感。在上世紀初的英美社會，同性戀等同道德敗壞，是當時的主流觀點。不過德 · 邁亞藝高人膽大，他透過《時尚》的平台，為自己的作品注入酷兒(Queer)的元素，試圖引領一股同性或跨性別文化的時尚潮流，足見其過人自信和膽識，更為時尚攝影的後來者，開闢了一條前無古人的創意大道。

    （時尚攝影名家拜倫 · 阿道夫 · 德 · 邁亞 · 二之二）

    杜  然